第120章 (第2/2页)

句还能领悟，一到角色心理活动比较复杂的戏就立刻原形毕露，开始疯狂掉链子，那洋相出得是八仙过海，各显神通。

    如果只有新人叫宁导头疼倒还好，但昨天拍的是乔清和林知遇的对手戏。

    ——客观而言，两人发挥得都算不错，乔清在摄像机前的状态一直很稳，无论是台词还是表演都可以一刀不剪搬上银幕。表现更加可圈可点的是林知遇，从上次被宁策点出问题之后，这小孩估计回去下了苦功夫，现在不仅能跟上乔清的节奏，有一两个镜头的完成效果堪称惊艳。

    当时那一条拍完之后，摄影和副导都挺满意，商量着要不要再保一条就过。

    唯有宁策盯着摄像机上的画面，沉默了很久，才道：“不对。再试试。”

    然而这一试，就是一个下午。

    两人始终没有演出宁策想要的效果，但随着天色变暗，再拍会影响光线，宁策只能暂时叫了停。

    虽然在剧组中，宁导一直处于说一不二的地位，他要坚持磨的镜头，没有人会反对，但像昨天那样，他始终没有给出理由和指导，只要求演员反复重试的情况还是非常少见的。

    几个副导和摄影都纳闷，不理解他想要的是什么效果，下了戏时还在讨论，宁导是不是心情不太好，对演员太严格了。

    只有乔清跟他共事的时间久，多多少少能猜到他的想法。

    宁策不会无缘无故地卡人戏，一般这种情况，他都会直截了当地点出演员的问题，然后要求这一条重来。

    如果他没有和演员交代清楚他的要求，只可能是他自己都理不清想拍出的效果是什么。

    “聊聊呗。”乔清问场务借了张椅子，在宁策对面坐下了，一副要和他促膝长谈的样子，“说句实话，去年年底，你联系我说要拍《夏夜之梦》的时候，我还挺意外的。”

    宁策没说话，用眼神示意她继续。

    “我以为你就算要拍文艺片，走的也是那种批判社会现实，曲高和寡的调调。”乔清说，“没想到你会选一部……主要讲爱情和心灵求索的本子。”

    “这很正常。”宁策客观地答，“人性，爱情和死亡，是文学艺术三个永恒的主题，没有任何作品能越过它们讨论别的东西。”

    “理是这个理。”乔清打了个响指，直白道，“但在你之前的任何一部电影里，爱情都是镶边的存在，它在那儿的意义大概就是满足观众的需求，哪有现在这部片子来得温情？”

    “……”

    宁策怔忪了片刻，有些无言以对。

    “最开始我觉得，你是在为了冲银像奖尝试一点儿新东西。”乔清支着下巴道，“但现在我猜，可能是过去的几年发生了什么事，潜移默化给你带来了影响吧。”